Jan van Dornicke - Tríptico: Cristo Carregando a Cruz, a Crucificação e o Sepultamento
Tipo de obra:Pintura
Categoria:Arte da Europa Central
Autor:Jan van Dornicke
Dados Biográficos:Antuérpia, Bélgica, c. 1470 - c. 1527
Título:Tríptico: Cristo Carregando a Cruz, a Crucificação e o Sepultamento
Data da obra:Séculos XV-XVI
Técnica:Óleo sobre madeira na moldura original
Dimensões:119 x 172 cm
Tipo de obra:Pintura
Categoria:Arte da Europa Central
Autor:Jan van Dornicke
Dados Biográficos:Antuérpia, Bélgica, c. 1470 - c. 1527
Título:Tríptico: Cristo Carregando a Cruz, a Crucificação e o Sepultamento
Data da obra:Séculos XV-XVI
Técnica:Óleo sobre madeira na moldura original
Dimensões:119 x 172 cm
Um pouco sobre o Autor
Jan van Dornicke trabalhou em Antuérpia de 1509 até a sua morte, ocorrida provavelmente por volta de 1527. Atualmente, Dornicke é considerado um dos mais singulares pintores do maneirismo flamengo, especialmente por sua capacidade de conciliar elegantemente os avanços plásticos da estética maneirista. Não obstante suas notáveis inovações no campo da pintura flamenga do século XVI, pouco se sabe sobre a sua biografia e raros são os exemplares de suas obras que chegaram aos nossos dias. Estima-se que existam aproximadamente vinte obras de Dornicke em coleções públicas e privadas, dentre as quais merecem destaque A Adoração dos Magos do Museu de Belas-Artes de Chambéry e o Tríptico da Crucificação de Cristo em exposição atualmente no Museu de Arte de São Paulo.
Analise da Obra
Analise da Obra
Tríptico é uma das mais importantes obras já adquiridas pelo MASP – Museu de Arte de São Paulo. Ela foi trazida de um leilão inglês por um empresário brasileiro, o empresário adquiriu a obra por 1 milhão de dólares. Foi necessária uma reunião com os representantes do Ministério da Fazenda para que não fosse cobrado impostos no momento em que a obra entrasse em território brasileiro devido aos seus fins para exposição cultural no MASP.
A obra de autoria de Jan van Dornicke retrata as três etapas da crucificação de Cristo. Esta obra é separada em três transições, sua moldura tem a forma de uma janela, como se algo estivesse sendo apresentado para mundo. Na primeira parte da janela (moldura) da esquerda para a direita Jan van Dornicke pintou Jesus Cristo carregando a cruz, na parte central Jesus Cristo estava sendo crucificado, o autor retratou todo o momento não dando enfoque apenas a Jesus Cristo mas também a todos os aspectos daquela cena, onde havia os dois ladrões, um ao lado esquerdo o outro ao lado direito de Jesus Cristo, ambos estavam sendo crucificados também, mas Jesus Cristo sempre ao meio como ponto central.
Apesar das três partes que compõem a moldura da obra terem a mesma altura, apenas a parte central, o meio da obra, ocupa um espaço maior em sua visualidade, devido á importância daquela cena ali retratada, onde Jesus Cristo esta sendo crucificado na cruz para redenção dos pecados do seu povo.
Na terceira e ultima parte da obra Jesus Cristo esta sendo sepultado. A obra pode ser analisada também em níveis de importância, onde a primeira e terceira parte são importantes no acontecimento, mas não dando o mesmo valor e diversidade em sua composição, onde o meio, a parte central da obra, é muito mais elaborada e diversificada visualmente.
A obra esta em perfeito estado de conservação, por ter sido pintada em óleo sobre madeira, as cores ficam muito mais nítidas, ficam mais vivas melhorando assim o contraste da obra.
Especulo que o autor tenha utilizado esta técnica, óleo sobre madeira em sua obra, pois o nível de detalhamento é muito grande, e como na madeira o contraste e a nitidez da pintura fica muito melhor é possível trabalhar com detalhes minuciosos.
Jan van Dornicke era visto como um artista maneirista, onde tinha seu estilo próprio, muito caracterizado pelo dinamismo, e complexidade das formas. Ambas as características podem ser observadas em Tríptico, o dinamismo presente no fluxo visual, sensação que é causada pelas molduras em forma de janela, e a complexidade das formas, nas três transições da obra, o autor trabalhou os minuciosos detalhes de cada parte da pintura, não só na paisagem mas, também na caracterização dos personagens da obra e sua contextualização, confirmando mais a ainda o nível de complexidade da obra de Jan van Dornicke. O nível de detalhamento das vestes dos personagens que compõem as três transições é simplesmente impecável, trabalhados em cada detalhe, principalmente a luz/iluminação das vestes, pois é a iluminação que vai dar a sensação de volume e profundidade nas vestes dos personagens. Na obra o que mais se destaca é a complexidade da pintura das vestes, as vestes são trabalhadas nos mínimos detalhes para dar mais ainda a sensação de realidade dos acontecimentos, como se o pintor estivesse presente naquele exato momento, a ponto de saber tantos detalhes.
A obra de autoria de Jan van Dornicke retrata as três etapas da crucificação de Cristo. Esta obra é separada em três transições, sua moldura tem a forma de uma janela, como se algo estivesse sendo apresentado para mundo. Na primeira parte da janela (moldura) da esquerda para a direita Jan van Dornicke pintou Jesus Cristo carregando a cruz, na parte central Jesus Cristo estava sendo crucificado, o autor retratou todo o momento não dando enfoque apenas a Jesus Cristo mas também a todos os aspectos daquela cena, onde havia os dois ladrões, um ao lado esquerdo o outro ao lado direito de Jesus Cristo, ambos estavam sendo crucificados também, mas Jesus Cristo sempre ao meio como ponto central.
Apesar das três partes que compõem a moldura da obra terem a mesma altura, apenas a parte central, o meio da obra, ocupa um espaço maior em sua visualidade, devido á importância daquela cena ali retratada, onde Jesus Cristo esta sendo crucificado na cruz para redenção dos pecados do seu povo.
Na terceira e ultima parte da obra Jesus Cristo esta sendo sepultado. A obra pode ser analisada também em níveis de importância, onde a primeira e terceira parte são importantes no acontecimento, mas não dando o mesmo valor e diversidade em sua composição, onde o meio, a parte central da obra, é muito mais elaborada e diversificada visualmente.
A obra esta em perfeito estado de conservação, por ter sido pintada em óleo sobre madeira, as cores ficam muito mais nítidas, ficam mais vivas melhorando assim o contraste da obra.
Especulo que o autor tenha utilizado esta técnica, óleo sobre madeira em sua obra, pois o nível de detalhamento é muito grande, e como na madeira o contraste e a nitidez da pintura fica muito melhor é possível trabalhar com detalhes minuciosos.
Jan van Dornicke era visto como um artista maneirista, onde tinha seu estilo próprio, muito caracterizado pelo dinamismo, e complexidade das formas. Ambas as características podem ser observadas em Tríptico, o dinamismo presente no fluxo visual, sensação que é causada pelas molduras em forma de janela, e a complexidade das formas, nas três transições da obra, o autor trabalhou os minuciosos detalhes de cada parte da pintura, não só na paisagem mas, também na caracterização dos personagens da obra e sua contextualização, confirmando mais a ainda o nível de complexidade da obra de Jan van Dornicke. O nível de detalhamento das vestes dos personagens que compõem as três transições é simplesmente impecável, trabalhados em cada detalhe, principalmente a luz/iluminação das vestes, pois é a iluminação que vai dar a sensação de volume e profundidade nas vestes dos personagens. Na obra o que mais se destaca é a complexidade da pintura das vestes, as vestes são trabalhadas nos mínimos detalhes para dar mais ainda a sensação de realidade dos acontecimentos, como se o pintor estivesse presente naquele exato momento, a ponto de saber tantos detalhes.
Dornicke consegue atráves de suas técnicas transformar o contexto do evento, que deveria causar a sensação de dor, triteza, para quem vê a obra, em uma visualidade elegante ao olhar, a obra transmite uma outra sensação, sensação de elegancia, refinamento, o nível da composição da tela de Dornicke é muito grande, quando falo do nível de composição estou me referindo aos detalhes da tela, não só nas vestimentas, mas na paisagem também e na propria arquitetura da moldura no fluxo de movimento que ela transmite, que a obra toma um outro rumo, não mais querendo passar sensação de tristeza e dor, mas sim uma prova de técnicas e habilidades.
Proposta para Jogo
High Concept
- Um caçador de tesouros tem de completar enigmas do quadro Tríptico. Quando a obra é aberta ela se transforma em um portal, cada parte da obra se transforma em um portal que o leva até o local dos acontecimentos que nela estão gravados, e em cada portal existe uma relíquia que o caçador tem conseguir para sua coleção.
Proposta para Jogo
High Concept
- Um caçador de tesouros tem de completar enigmas do quadro Tríptico. Quando a obra é aberta ela se transforma em um portal, cada parte da obra se transforma em um portal que o leva até o local dos acontecimentos que nela estão gravados, e em cada portal existe uma relíquia que o caçador tem conseguir para sua coleção.
